台州一周天气陈道明问吸毒艺人：就你有压力？有老百姓大吗

上市潮：难道不搞“借壳”就没有发展？

新华网11月10日报道衡量一个民族是否有风骨和底蕴、判断一部电影是否有价值和情怀、评价一名演员是否有教养和，看的是文化自觉。”演员陈道明认为，泛娱乐的文化生态、唯票房的剧本创作、纯圈钱的文企上市和没教养的艺人涉毒，深刻反映出当前的“文化失觉”现象和文艺浮躁风。

“一些编剧和导演在开拍前从未考虑影视作品的文化价值，而只问俩问题：有人看吗？能挣钱吗？”陈道明感叹，“这是的赌博！”

陈道明说，电影既是流通商品也是产品，文化传承是电影人首要考量的因素。“而现实中，我们更多考虑如何带来商业价值、如何抓住观众眼球以巩固自己的商业地位。如此这般，还如何推陈出新？如何涌现精品力作？又能留有多少价值？”

对于股票投资、上市并购、金融理财，陈道明说自己根本没这能力、也没这脑子：“很多人无数次劝我加入，但我根本不懂，也消化不了，还是踏踏实实拍戏吧。”

与一些知名演员动辄参演100多部影视作品的经历相比，陈道明从事演艺事业以来，总共也就接过50多部戏，其中还包括像电影《建国大业》中不到一分钟的“龙套”出镜时间。

“中国电影发展有迅雷不及掩耳之势。市场有了、规模上去了，可内容和质量亟待提高。”陈道明说，“死盯票房，影片势必缺乏文化基因、核心价值。电影人不能急功近利、不能烧快钱、不能唯票房。抽时间静下心好好想想，电影为何要拍、为谁而拍。”

自从主演张艺谋执导的电影《归来》后，陈道明一待就是一年多，从未接戏。谈及原因，他解释说：“其实一年来看了二三十个剧本，太市场化、太票房化，没点儿生活气息，甚至不堪入目，所以干脆不接戏。”

电影电视，是文化的载体和产物、是面向大众的产品，具有文化传承的功能。然而，在陈道明看来，当前的泛娱乐化正稀释影视节目的文化价值。

泛娱乐：难道没有炒作就没有收视？

陈道明是演艺圈里“有名能待得住的”。有人不演戏、没工作会焦虑，“我可不会，因为生活不夸张，可以‘寅吃卯粮’。”他说。

“更有甚者，开拍前不问剧本内容、不要情怀内涵，而是想方设法找话题、炒绯闻。”陈道明回忆，一位收片负责人说“演员不会演戏没事儿、剧本再烂无妨，只要有绯闻，肯定有收视。”

近年来，一些演艺界人士因涉毒被、被刑拘、被的消息屡现报端。一些吸毒者自称“压力大，借吸毒减压。”

烂剧本：难道不唯市场就没有票房？

文艺工作者如何成为时代风气的先觉者？如何推出有筋骨、有、有温度的精品力作？如何提升学养、教养以言为士则、行为世范？亲历文艺工作座谈会的陈道明连发三问，向记者道出他的思考与答案。

没教养：难道不吸毒品就无法减压？

对此，陈道明发问：“现代人谁没压力？难道只有你有压力？你压力有老百姓大吗？”

陈道明

“我们从艺者要，无论文化水平高低，首先要有基本教养：包括家庭教养和社会教养。简单讲，在家尊老爱幼，在外遵守社会秩序。”陈道明说，“吸毒，就是没教养。”

反观现在，“有时代情怀、反映一代人记忆、符合‘影视想象功能’的作品少了。”在陈道明眼中，没有所谓“文艺片”和“商业片”之分，“文艺片不一定就没市场。好片子就一个标准：文艺片像商业片一样好看，商业片像文艺片一样有情怀。没人看，是因为我们没拍好、是创作者。”

无论院线经理还是收片人，都掌握着排片。陈道明认为，这些终端掌控者的把关任务异常艰巨，他们的品位从某种程度上决定着中国十多亿影视观众的文化口味。

近年来，“借壳上市风”“资本并购潮”“炒作地产热”等“文化资本化”现象风起云涌、如火如荼。

“除终端外，在剧本创作、影视制作、发行上映等各个‘端口’，都需要良好的文化自觉，才能锻造精品。”陈道明阐述道，编剧作为创作源头，需要文化约束，什么该写、什么不该写，要有基本价值判断。演员作为执行者，为了孩子的身心健康在表演中不抽烟、不骂人……“有了这些文化自觉，就不再有，更没有‘裤裆里掏手榴弹’‘弹弓’式的抗日神剧。”

回顾上世纪《冰山上的来客》《新儿女英雄传》等经典电影，奔放的情感力量、奇特的艺术效果、创作合理的剧本情节、精心考究的后期制作，让陈道明难以忘怀：“那时候拍一部电影是多么认真的一件事。”

陈道明冷静了一会儿又说：“演员，比普通老百姓挣得多、社会关注度高，要非说有压力，也是在名利场想出名、想风光的压力。用压力解释吸毒，纯属借口。”

当前，不少文化公司纷纷上市让陈道明想不明白。“无司规模大小，都在做‘上市梦’，都想办法借壳上市创业绩，之后再转卖，搞得很多投资方不投拍电影而转投文化资本市场了。”他叹息道，“当‘借壳上市’成为文化公司的‘同一个梦想’时，不知还能有多少人从事剧本创作，我们的文化还怎能结实？！”